So What? ～ 写真生活 : Tag [ Pentax_K-5IIs ]

一番簡単なのは・・・。

「妥協する」

意味判らんでしょう？(笑)。なぁに単純。本ブログで毎度毎度書いている事。等倍鑑賞マニアでも実際にプリントするのはA3～A2サイズでしょう？。何かにつけて糞、糞と言いまくっているDA18-55mmでさえ、A3ノビプリントで不満になる事はほとんどないだろう。

今回、このネタを書くにあたり、DA18-55mのA4プリント(無念、このレンズを使ってのA3ノビプリントが無かった)された写真を何枚か見ているが、10センチくらいまで近付いて「あっ、四隅が全く解像していないぜ」と思う程度。しかもオッサンなら老眼だから10センチの距離で写真なんて見られないでしょ。私は近視だから裸眼なら見られるけど、そうじゃなかったら虫眼鏡・・・。。

次に簡単なのが・・・。

「優れたレンズを買う」

周辺部の解像だけに言及すれば、上に挙げた2本よりもうちにあるズームレンズで言えばDA17-70mm、それにNikkorの16-85mm。この2本ならK-5、D90とのセットなら等倍でも十分に鑑賞出来ちゃうレベル。勿論、中央部と比較すれば周辺部の描写は落ちるが、この2本なら気にする程ではない。

そしてワンランク上の、例えば同じ17-70mmでも現行のSigma 17-70mmは周辺像が改善されていると言うし、もっと上を目指せば定番のSimga 17-50mmF2.8を買えば良い。

当然単焦点レンズを使えば、周辺部を気にしようと言う気さえ起こらない(笑)。うちにはフィルム時代のFA28mm、FA50mm、その他、電子接点のない1970年代のレンズが何本もあるが、周辺部もしっかりと描写されている。

但し、Pentaxの単焦点レンズの中には敢えて各種収差を取り除いていないであろう、良く言えば「味のあるレンズ｣が存在するようで、周辺部が解像する、これだけに言及すれば単焦点レンズの全てが優れているとは言い難い。

今すぐに何とかしたい！。最近Pentaxカメラでデジタル一眼レフデビューしたユーザーでDA18-55mmしか持って居ない！。そんな方は、、、

「トリミングしちゃえ！」

馬鹿にしちゃいけない。Pentax K-3なら2400万画素もあるのだから半分に切り取っても1200万画素もある。中央部分の綺麗に解像している部分だけを残し、周辺を排除してもA3ノビくらい問題なくプリントが出来てしまう。

11月8日の記事の通り、Nikonのカメラがバカメラに見えているのに何故Pentax K-3でなくNikon D7100に興味があるのか？。

それは1.3倍のクロップモードだ。これを使うとほぼ1600万画素のフォーサーズ(マイクロ含む)サイズになってくれる。Nikkorの16-85mm(135換算24-130mm)は上記の通り、周辺部、四隅も十分に解像するが、さらにクロップして、135換算で32-170mmと言うレンズになってくれ、どの焦点距離でもF8まで絞ったら1600万画素で全面カリカリの描写になってくれる。

ただこれには問題もある。135換算で24mm、28mmと言った広角域を使いたい場合、超広角レンズを新たに買い足す必要がある。だったら同じ焦点距離でワンランク上のレンズを買うだけで良い。

またトリミング前提で撮影すると、思った構図から一回り以上広く写さないとならず、「構図を追求する」と言う撮影中、一番楽しい行為が失われる。「デジタル写真＝単なる素材」、そうクールになれる方なら良いのだが・・・。

そこで・・・。

7月12日の記事、7月14日の記事に書いた通り、、、

「ピント位置を工夫する」

これならある程度レンズを絞り込めさえすればDA18-55mmでも周辺部の描写は良くなる。勿論、ピント位置をわざとほんのちょっと奥にずらすので中央部の解像感は悪くなるが、そこはRAWファイルで撮影し、シャープネスを上げれば良い。LightroomやCapture One Proでは部分的にシャープネスを掛けられる。

そしてデジタル写真ならではの手法がある。これを解説すると面倒なので、まずは下をクリック！。

Photoshop オート機能完全攻略 被写界深度の合成

これはPhotoshop CS4以上(もしかしたらCS3でも出来たかも)が必要だが、今はLightroomとPhotoshop CCのセットで月々1000円ぽっちだから、Photoshopを導入されていない方はこれを機に導入されてはいかがだろうか？。

主にブツ撮りに使われる手法だろうが、これを普通の風景にも使っちゃえば良い。Photoshopなら手持ち撮影でズレた構図を勝手に合わせてくれる。

注意点は３つ。

幾らPhotoshopで構図のズレを修正してくれるとは言え、なるべくズレないように、また手振れ補正機能は高速連写でも100%構図がズレるので、手振れしない自信がある場合は、手振れ補正機能はオフにするのが望ましい。

そしてこの手法で撮影したのが本日の写真だ。

テーブルフォトの場合、ワーキングディスタンスが短いのでこれを行うにはちょっとずつピントをずらしながら10枚くらい撮影しないとならないが(絞りを開けていたら等倍で全面にピントを得るには撮影距離にもよるが20枚くらいは必要になるかもしれない)、この手の遠景の場合、4～5枚撮影しておけば良い。

この写真なんて2枚を合成しただけ。1枚はピントが欲しい位置、つまり構図の真ん中、そしてもう1枚は周辺部にピントが合うようにより奥にピントを当てている。

※手前の芝生にもしっかりしたピントが欲しい場合は5枚くらい重ねる必要あるだろう

では等倍切り出し像をご覧頂こう(クリックで等倍)。先ずは真ん中にピントを合わせ普通に撮影したコマ。中央は当然解像しているが、端側は完全にアウトフォーカスになっている。

次に両端にピントがある写真。ご覧の通り、両端にはピントは来ているが、中央部は完全にボケている。

そしてこの2枚をPhotoshopで合成させたのが下。中央、両端ともにしっかりとピントがあるでしょう？。

注意点として、まず連写したコマ、ピントの合っている部分が常にある程度重なっていないとならない。どのコマを見てもボケている部分があるとその部分だけボケてしまい、これはかなり目立つ。

またPhotoshopと言えども万能じゃないんだ。今回はたまたま2コマだけで写真を完成出来たが、不思議と駄目な時は何コマ撮影しても駄目。合成に失敗する。今回、このネタの為に5カットで合成用写真を連写したが、うち1カットで上手く合成してくれなかった。

どうも周辺部でミスを犯す確率が高い。この場合、ボケていないコマをもう一度レイヤーで重ね、ボケている方を消しゴムツールなどで消してしまえば良いが、Photoshopが合成ミスを犯す場合は、一箇所じゃなく必ず数箇所で失敗しているのと、コマ毎に明るさやホワイトバランスが変化していたら、色ムラの修正も入るので、かな～り面倒。だからホワイトバランスはオートではなく固定、露出もAEは使わずマニュアル露出が望ましい。

とにかく被写界深度が深い写真で合成するのが定石。可能な限りレンズを絞り込むべし。広角～標準域ならF5.6以上、望遠域ならF8以上絞った方が良いだろう。

そしてPhotoshopは等倍像でエッジを見つけていくので、深度が浅くなる135や中判フォーマット、もしくは画素数が多いカメラの場合、こんな遠景ならば先に3枚も撮影していれば良いと書いたが、5枚以上ピント位置を細かくずらしながら撮影するべきかもしれない。

そして当然、撮影時間に差があるコマを合成しているから構図上に動くものがあったら駄目。ファインダーで覗いて風で木々の揺れを確認出来たり、人が歩いているだけでも駄目。複数の写真を合成するのだから、1人が構図上に歩いていたら、5コマ合成すれば多分5人が並んで歩いているような図になる(笑)。

※一人くらいなら予めその部分だけ消しゴムツールその周辺を消しておけばなんとかなるだろうが、構図上に複数の人がいたら・・・。まぁそれはそれで面白い写真になるのだろうけど

これは辺りが暗くなったり、廃墟の屋内撮影でも結構使えると思う。

風景としてどうしても絞り込みたい、1/15sec、F5.6、ISO6400、こんな撮影を強いられるとしよう。そこをF2.8で撮っちゃう。すると1/15sec、F2.8、ISO1600となる。これで手前3コマ、後ろ3コマの合計6コマ撮影し、合成すればF2.8で撮影していてもF5.6、もしくはそれ以上の深度になってくれる。

※先に述べたように浅い深度で撮影していると周辺部でPhotoshopが合成ミスを犯す時もあり、最悪二周りくらいのトリミングを強いられる

写真合成はノイズを消す為のコンポジットもあり、1/15sec、F5.6、ISO6400を5コマ撮影し、コンポジットしてノイズを消すのと、1/15sec、F2.8、ISO1600を5コマで被写界深度を深くする、どちらを選択するか？、悩むところだ。いずれそのテスト、比較もしようと思う。

同じ合成でも先の奥行き(被写界深度)ではなく横、つまりパノラマ合成も使える。同じ位置から左から右に風景が重なるように縦位置で4コマ撮影した。それが下(クリックで長辺600ピクセルに)。

これを1枚の横位置写真にするとこうなる。PhotoshopのPhotomergeと言う機能を使っただけ。Photoshopが勝手にやってくれる。

左端、中央、右端を部分切り出しするとこうなる(クリックで等倍)。

縦4枚を合成、Phothospがどう合成するかは神のみぞ知るであるが、かなり馬鹿でかい写真になる。そこから切り出すので上3枚の等倍切り出し像、実はK-5なのに6000x4000ピクセルの2400万画素相当になっている。

下は上の手法を使い、ちょっと構図を変え縦位置で徐々に右にずらしながら４コマ撮影し、合成した写真。

これも十分に2400万画素で切り取れ、それを敢えて1600万画素に縮小してみた。Photohopの縮小のサンプリングにより、さらにカリカリな写真になっている。

実際の素材4コマともピントは奥に合わせているので手前は若干ピントが甘い。でもこうやって800万画素も縮小しているから見た目はほぼパンフォーカスな写真になっている。

さて、何故、横位置写真を作るのに縦位置を素材とするのか？。先ず、そもそもの目的が像面湾曲による周辺部のボケが不快だからであり、像面湾曲は長辺側の周辺に大きく出るので、縦で合成した方が良い画像になる。また、Photoshopの合成も先に述べた通り、神のみぞ知る訳で、縦に余裕を持っていた方が良いから。

このパノラマ合成、今の今までずっと馬鹿にしていて(笑)、一度もやった事が無かったので、まだ経験不足。Photoshopのマニュアルを見るとコマ毎に40%の重なりがなくちゃならなず、また重なり過ぎても上手く行かない事があるようで、実際に今回、2カットで上手く合成出来ないのがあった(合成はされるけど意図した構図じゃない)。

また、今回のコマはSigma 17-70mmで一番良い描写をするであろう35mmで撮影しており、35mmの被写界深度で17mm相当の画角を得られている。

だからうちのレンズの中で恐らく一倍良い描写をするのがFA28mmF2.8AL。135換算で約43mmの画角なので、風景写真にはちょっと狭い。でもこれを使ってパノラマ合成をすれば多分135換算で20～24mmくらいの画角になってくれる筈で、上手くこの手のレタッチを利用すれば単焦点レンズ1本でも様々な表現が可能になる。

Photoshopが完璧な合成をしてくれると仮定すると(それぞれ重なりが50%として)、縦にパノラマ、横にパノラマ、縦3x横4の12コマ合成で1600万画素のカメラだと約1万画素の大パノラマ写真に合成される。実際にはそこまでPhotshopは頭が良くないが、それでもきっと6～7000万画素くらいのデータにはなる筈で、3:2フォーマットなら9000x6000ピクセルで余裕を持って切り取れる。まぁ用途がないし面倒だからそこまでするつもりはないけど(笑)。

注意点はAEを使わない事。今回のような曇り空でも構図が変われば露出が変化するので、マニュアル露出、同じ露出値で素材を撮影する事。また構図中に距離感に大きな違いのある風景でもどうも意図通りに行かず、遠景向きみたい。

それと手持ち撮影の場合、カメラの高さに多少違いがあっても良いが、カメラがコマ毎に(特に)上下に傾いてしまうとあまり上手く行かないみたいだ。だから本来この手法は分度器の付いている三脚を使って、Photoshopのマニュアル通り、40%～50%が重なるように機械的に写すべき代物。

うーん、デジタル合成って面白い。ノイズを消したり、被写界深度を深くしたり、画角を広げられたり、なんでもござれ！。

簡潔に書けば、K-S1の2000万画素ローパスフィルターレスセンサーが搭載されたK-3、もしくはK-5の亜種モデルが出ればそれだけで幸せなのだが・・・。

仮にそれが来年CP+で発表されたとしてもK-3もK-S1もHOYA時代と異なり、初期値はかなり強気の金額を設定しているから、きっとすぐに買えるカメラにはならないだろう。

考えてみんしゃい。何故Pentaxを使うか？。最大の理由は「安い」からだ。性能の割には安価だから使っていて、撮影に大きな不満はない。ブランドイメージはCanonやNikonより劣る、でも老舗ブランドとしてのステータスはまだまだある。一部の信者は別にしてわざわざPentaxのカメラを使うってそういう事なんだと思うが違うだろうか？。一にも二にも「安い」から使っているんだ。

私個人はPentaxのサービスセンター、「リコーイメージングスクエア新宿」の人々がとっても素敵で、何度も書いているように最終的に商売とは人、人が全てであり、彼らがいる限り、Pentaxユーザーであり続けようとは思っているが、さすがにそう簡単にポンポンと買い物はしない。

とにかく今使っているK-5(欲を言えばK-5IIs限定)は完成されたカメラ。自分が撮影する被写体、そして通常の運用、プリントサイズを考えると、これ以上カメラを高機能化する必要性を感じない。明日、Ricohが「今日を持ってカメラ部門を解体します！」と言っても「以降5年間は修理、保証に応じます」なる注釈さえあれば全くショックは受けない、それ程勝手が良いカメラ。

商売って難しい。ユーザーから喜ばれる商品を作ったら作ったで、勝手に満足しちゃうから次に結びつかない。後継機のK-3には一定の評価はする。ネイチャーフォトを気軽に撮るには2400万画素のセンサーを含めて、K-5よりも遥かに優れている。でも2400万画素なんて要らないと思っているし、K-5(しつこいけど欲を言えばK-5IIs)で大きな不満がないから、買い替える気があまりない。

次のCP+くらいまではK-5IIsを継続販売するだろうから、K-5IIsが底値になるまで待つし、K-3だってもっと値下がる。加えてK-S1の2000万画素センサーが今後Pentaxカメラにどんな影響を与えるのか、それを知るのもCP+でだろう。結果、冒頭に書いた通り、Pentaxのカメラを買う、これは少なくともCP+以前にはあり得ない。

そう考えると、、、

個性を持たない製品は作らない――リコーイメージング リコーイメージング社長 赤羽昇氏

これが残念でならない。このインタビュー内容を評価する人が多いみたいだが、そうは感じない。135の話題がちっともないし、K-3の後継機に関して「K-3も今後進化させますが、単なる正常進化だけではダメで、ユーザーの幅を拡げる工夫が必要でしょうね。ただ、明確な解はまだ見つかっていません。」と述べている。

えっ！、結局、HoyaからRicohになっても何の進展もないんでしょ。今の時点で、もし真実を述べているのなら、Pentaxはもうおしまいだと思ったし、現行のK-3を売るには(すでに後継開発は進んでいる筈だから)本音を吐けないのだとしても、トップのインタビューでこれ程、曖昧で馬鹿げた発言にはガックリ。政治家のインタビューじゃねえんだからさ。

加えて、今月初めかな？。訳の判らないサービスを始めたでしょ？。これもまたデジカメWatchからの記事だが・・・。

リコーイメージング、スマートフォンの画質を認証する「GR certified」ロゴを発表

詳細は記事を読んで頂きたいが、写りの悪いズームレンズをラインナップしている企業が良くもまぁこんな事を思い付いたなぁと唖然としている。「GR」を前面に押し出すのなら、PentaxブランドでGRレンズを出して、それが世間から評価されてからやってくれよと言いたくなってしまう。

スマホ限定ならしいのと、これはカメラ、レンズ事業部とは異なる部署でやっているのだろうから、ギャーギャー騒ぎ立てる程でもないかもしれないが、これって自分で自分の首を絞めているだけじゃないか？、と思うのは私だけではないだろう。

今後、Pentax、Ricoh、どちらのブランドで出てくるカメラ、レンズも一定以上の画質保証どころか、安い、高い関係無しに高品質でないといけないのだから・・・。

現行品、スターレンズのDA16-50mmF2.8は明らかにTamronやSigmaのF2.8ズームに(解像感においては)負けているし、DA60-250mmF4はPentaxの中では一番優れたズームレンズとの話もあるが、使った限り主観ではCanonのEF70-200mmF4ISの方が綺麗に思える。

キットレンズのDA18-55mmF3.5-5.6は言わずもがな、本気で恥ずかしいと思うAFのジーコジーコの駆動音、そしてこんな像面湾曲のあるレンズを未だにラインナップしているのは何故なのか？、DA18-135mmF3.5-5.6は巷の評判とは裏腹に実は良く出来ているレンズで、WR仕様でもあり(雨男なもので)欲しいレンズではあるが、残念ながら18mm側の像だけは尋常じゃない醜さ。

今冬に発表されると言うDA16-85mmF3.5-5.6がもししょ～もない画質だったらどうするのだろうか？。スペックを見る限り、明らかにNikonの16-85mmの対抗馬として出すのだろうから、Nikonと同等以上であるとは思うが、ここでユーザーを裏切ったら、エライコッチャになるのじゃなかろうかと危惧している。

K-5系とNikon D7000、そしてK-3とD7100の(センサー、画像処理エンジンの)実力は同等だろう。それでNikkor 16-85mmの方が描写力が上回っているなんて話になったら、後発の癖に他社の同スペックレンズに負けている、そんなレンズしか作れないメーカー、そんなレッテルを貼られ、スマホ画質認証ナンチャラの権威なんて全くなくなり、笑われておしまい。

「Pentax愛」とタイトルして記事にするのなら、「希望的観測」、その視点から文章を起こすべきなのは重々承知している。でも社長のインタビューと言い、楽観的な将来が見えているとは決して言えない。ユーザーだからこそ腹が立ち、ネガティブになっちゃう。

他社を見てご覧なさいって。FujifilmはAPS-Cで行くと言及し、(巷の噂では)スーパーレンズを乱発している。Olympusは一時、例の経営陣の粉飾紛いだの、投売りだので信頼を一気に落としたが、OM-Dの販売が好調のようだし、Panasonicは10月11日の記事の通り、今最も注目したいメーカー・・・。

Canon、Nikonは未来永劫安泰だろうし、センサーメーカーとしての強みのあるSony。Sigmaは独自路線で、上記インタビューの「個性を持たない製品は作らない」はSigmaが現時点ですでに実践している。

とにかく次のCP+が正念場。そこで琴線に触れるような機種が出てこなかったら見限るしかないだろう。勿論、その時はその時で底値のK-5IIsでも買って、あと5年はPentaxユーザーで居続けるつもりだ。少なくともK-3の線はもうないだろう。

希望的観測を述べれば・・・。

本来、どう考えてもDA16-85mmF3.5-5.6WRだけはフォトキナに間に合わせるべきだった。それが出来なかったのは・・・。悪く考えずに最終段階でさらにNikonのそれに勝る改良を施している、そう思いたい。このレンズは優秀だったらまだまだ望みはある。

本日の写真は、昨年秋にK-5が長期入院したお詫びにちょっとだけお借りしたK-5IIsからの像。久し振りにK-5IIIsの像を見たが、等倍表示で見れば見る程、「やっぱり俺が撮る写真にはK-3は要らねぇよなぁ」と感じてしまうのだった。

Pentax K-5IIsを、、、

「K-5IIsはローパスフィルターレスと言いながら、ステロイド剤のようにファインシャープネスとエクストラシャープネスで武装する嘘の解像感」

と揶揄している人々がいる。果たしてそうだろうか？。確かにファインシャープネスやエクストラシャープネスを強く加えればカリカリになるから、この言葉は間違いと言い切れないが、ではLightroomのデフォルトシャープ量の25のままで十分なのは彼らはどう表現するのだろうか？。

K-5は(等倍で見る限り)やはりシャープ量を40～70くらいに上げたくなる。でもK-5IIsは「デフォルトの25」で十分だし、遠景でも40も掛ければ「等倍でも」カリッとする。

ステロイド剤だ、こういう事を言う人物に限って実際に使った事がないのだろうな。またFujifilm好きには申し訳ないが、X-Transセンサーの遠景の描写よりもK-5IIsの方が解像感はある。どう客観視してもK-5IIsの方が良い。

X-E2を約1週間使用した限りではデモザイク、もしくはローカルコントラスト(マイクロコントラストとかディテールとか)の画像処理に癖があり、遠景の木々や草花と言った小さく写る被写体だと輪郭が異常な程に気持ち悪い描写になり、X-Transセンサーの威力を発揮するには1600万画素では少なさ過ぎ、2400万画素くらい必要だと感じている。

※但し、A3～A2くらいのプリントならこの気持ち悪い描写は全く気にならなくなるし、海外の現像ソフトであるPhoto Ninja、RawTherapeeの最新版を使えば、この描写が改善される事を付け加えておく

それを考えると1600万画素のAPS-Cセンサー搭載カメラならK-5IIs以外の選択肢はないのだった。こうやって断言出来るのはやっぱり「Pentax愛」だと思う。

まず１つの欠点は「ISO51200がISO3200相当になる」、これは皆さん、試されれば判る。元の像が悪ければ悪いままで、K-5のISO51200の像がISO3200相当になる筈もない。

ISO51200でも素性の良いRAWデータならこのPRIMEが4段分の効果があるのかもしれないが、超高感度の弱いカメラ、APS-C、マイクロフォーサーズ、それよりも小さなセンサーを持つカメラ達の設定出来る最高感度から4段も効果が見込めるなんてほぼあり得ないと言って良いだろう。

DxOがサイトに掲載している文言は嘘だ！、と書くと、面倒になる事もあろうから、そこまでは明言しないが、うちで現像出来るRAWデータ、Pentax K-5、K-7、K20D、K10D、Canon EOS30D、E-P3、Ricoh GX100の最高感度の写真をPRIMEテクノロジーでノイズ削減をしても大した事が無かった、これだけは断言出来る。つまり、私の環境ではあの文言は嘘って事になる。

Lightroomで現像した写真を比較して、誰もが100%の確率で「DxOの方が断然良いね」と言えるような代物ではない。「写真によっては、上手く設定すればDxOのPRIMEテクノロジーがLightroomより勝っているね」程度だろう。

でも問題は「上手く設定する」、これが非常に困難なんだ。下の、PRIMEを使っている時のスクリーンキャプチャーをご覧頂きたい。

PRIMEテクノロジーは処理速度を棄てて、画質を追求するツールとの事で、このキャプチャーの通り、ノイズの確認が出来るのは写真のほんの一部、うちの23インチモニターだと4センチx4センチくらいの矩形領域でしかチェック出来ない。

だから四角い枠を写真のあっちこっちに移動させ、部分部分を確認しながらの作業となる。しかもたったその部分だけを表示させるのに(Lightoroomでは特に遅さを感じないうちのパソコンで)5秒～10秒も掛かるから、10数箇所でチェックするだけで数分を費やす。

デフォルトの輝度ノイズ低減量は40になっているが、PRIMEを使うとこれは全くあてにならない。例えば比較的高感度が強いPentax K-5のISO1600～3200くらいの像だと値を0にしないと塗り絵になってしまう。そうなると0～50くらいを5刻みくらいでこの4センチ四方の小さな窓で確認しなくちゃならないし、ノイズ軽減はシャープネスとセットで設定するものだから、この2つの設定だけで、どれだけモニターと睨めっこし、時間が経過する事やら・・・。

前回の記事の廃墟写真はノイズ軽減量40から10刻みで30、20、10、0とセットし、4枚のJPGを生成して、その中で一番綺麗な像を掲載した訳だが、保存するだけで15分近く掛かるのだから、なんだかんだと1枚の写真で30分くらいOptics Proであーだこーだと弄っていた。

経験を積めばおおよそ当たりをつけられるだろうが、これでもかと言うくらい大量のデータ取りをしないとその数値は判らない。同じカメラで同じISO感度でも撮影時のEV値や風景によって数値は全く異なってしまうからだ。

なんとかこれくらいだろう！、とシャープネスとPRIMEを利用したノイズリダクション数値をセットして、いざ現像(実際にJPGやTIFに出力する作業)しようとすると、1400万画素のK20Dや1600万画素のK-5でうちのパソコンで3分以上掛かる。

しかもCPUをこの作業で95%も占領しちゃう。高品質なグラフィックボードが付いていればまた異なるのかもしれないが、今、売られている一般的なパソコンならば保存する画素数によって2～5分、「たった1枚の写真」をJPGに落とすのに食ってしまうのだ。

そしていざJPGに保存され、ビューワーで全体像を等倍で見ると・・・、あららっ！？、ってパターンに陥る。ちゃんとノイズリダクションのデータ取りをしていないから、ノイズを消し過ぎて塗り絵、滲み絵になっていたり、反対にノイズを取り切れていなかったり・・・。そうなるとまた最初から。4センチ四方の小さい窓を見ながら数値を変更しては保存の繰り返し。

そんな訳でトップ写真だが、これは以前、Ricohから高感度テストで借りたK-5IIsを使い、ISO12800、F8、1/20secのEV3.5の写真。これの4つの部分切り出し像を下に示そう(クリックで等倍)。

Lightroomは輝度ノイズ軽減を60、Optics ProではPRIMEテクノロジーにて輝度ノイズ軽減を30、周波数を50にセットした。

Optics Proでは輝度ノイズ軽減と周波数の2つの組み合わせで、絵が大きく変化し、今回は10と100、20と70、30と50、40と40・・・、そのようなパターンで8つのJPGを生成し、その中でシャープとノイズのバランスが一番良いのを選んだ。

JPGを生成するだけで3分以上掛かるのでこの1枚で最良の写真を得るのになんだかんだと1時間近く掛かっている。Lightroomは輝度ノイズ軽減のスライダをちょいちょいと動かすだけでJPG生成も数秒で行うので、ものの1分である。

百歩譲って現像に時間が掛かるのは無視出来たとしよう。JPGに保存している間、珈琲でも飲んでいれば良いのだから。でも4センチ四方の小窓でしかノイズとシャープネスの確認が出来ない、これはねぇ、無理だよ。作業効率が悪過ぎる。

Lightroomよりも遥かにOptics ProのPRIMEテクノロジーはスゲェ！、K-5IIsのISO12800の像がISO3200相当になったぜ！・・・、ならば1時間掛かるが2時間費やそうがとことん付き合うが、そうじゃない。

で・・・、どうだろう？。Lightroomの方が解像感が足りないように見えるのは輝度ノイズ軽減を増やし過ぎただけ。数値を50に落とすか、シャープをデフォルトの25から40くらいにすれば、Optics Proと比較しても区別が付かないくらいになる。

確かにLightroomよりも解像感を損なわずにノイズを上手く消しているようには見える。だから使えないツールではない。十分に効果を理解出来る。でもこの程度の差だとA3ノビプリント程度の大きさならその差を恐らく感じないと思う。結果、超高感度で撮影した写真をポスター大にプリントしない限り、このPRIMEテクノロジーは意味が無いって事になる。

ついでに、この写真でコンポジット合成でノイズを軽減した部分切り出しをご覧頂こう。

コンポジットの圧勝でしょう？(笑)。ISO12800の像がISO3200相当くらいにはなっているんじゃなかろうか？。、これでも2段分軽減出来ただけ。

冒頭に書いた通り、DxO Optics Pro 9を使えばISO51200もISO3200相当になるのなら、最低でもこれくらいクオリティでノイズを消し、解像感も損なわない写真に仕上がらないとならないんじゃないだろうか？。

お試し版だから懐は痛まないものの、ガッカリだ。もう少しましだと思っていた。K-5だとISO6400くらいまでの像はPRIMEを使えばかなり綺麗にしてくれるが、これも実はLightroomと比較すると、さほど差はないんだな。

余談だが、DxO Opticsで最も不快なのが、Pentax K-3に付属する現像ソフト、Digital Camera Utility 5(以下DCU5)と同じ現象。フォルダ内のサムネイルを全て取り込むのに何分も掛かってしまう。1400万画素のK20DのRAWファイルが850枚のフォルダを読み込むのに4分掛かり、キャッシュに溜め込んでいる筈なのに次に表示する時もほぼ同じ時間を要する(むしろDCU5の方がまし)。

なんだろうねぇ、SilkypixもDxOも現像処理云々以前に、ファイルを読み込みキャッシュすると言う基本的な作業が出来ていない。恐らく一般の現像ソフトはRAWファイル内のJPGのイメージを表示しているだけだから処理が速いのだろうが、DCU5もOptics Proもそういう選択肢があっても良いと思う。ホントにイライラする。

Optics Pro 7から8を経て現在のVer9。うーん、このPRIMEテクノロジー以外、大きな変更はなさそうなので(エンジンそのものはよくなっているのだろうが)、お金を払ってまでバージョンアップは多分しないだろうな。

本日トップ写真、蕨でも廃な物件を見つけた。ここは前回の蕨宿散歩日記の通りに歩けば、必ず見つける事が出来、何故、ここにこんな廃が？、と不思議な場所にある。

木材や石板が大量にあったので、資材置き場のようなものだろう。完全に棄てられている訳ではないようだ。誰も管理する者がいなければ手前の広いスペースは草で覆われブッシュ化するから、定期的に誰かが草刈をしているのだろう。ただ、出入り口は完全に封鎖されているので、廃である事は間違いない。

どんな町でも廃墟とまでは行かないが、空家クラスは幾つも見つける事が出来る。下がそれ。昭和に都内中心で流行ったマンション、「秀和レジデンス」的なデザインのアパート。このまま10年放置されたら立派な廃物件になるに違いない。

空家と廃屋の違いは簡単で、どんなにボロくても電気とガスを通せば住めるのが空家。済むにはかなり修繕しないとならないのが廃屋だ。次もまた空家。ここはあと5年も残っていてくれれば空家から廃屋に格上げになるだろう。

そして前回の蕨宿散歩日記にも書いたが、ここは水路があっちこっちにある。蕨宿周辺だけでなく、埼京線の戸田方面にも暗渠化した水路が仰山ある。

次は一見、荒れた歩道のようだが、良く見れば石板で水路が塞がれているのが判る。そして昔はこの盛り上がった土管ならぶ石管から排水されていたのだろうなぁ。こういう風景が通りに沿って延々とある。ホント、今の時代、限りなく東京に近い場所で、こういう風景は珍しい。

なんかもっと方法があったんじゃない？、と思ったのが次の写真。恐らく排水溝の上にしか電柱を立てるスペースがなく、電柱を立てると同時に排水溝を無理矢理曲げてしまったのだろう。ちょっと面白い写真だ。

さて・・・。目的地(JR北戸田駅)。おまわりさんにルートを教わって向かっていても、面白い風景を見つけたらそこから外れちゃう。そして強烈な方向音痴人間だからして、2度くらい角を曲がるともう方向感覚がない。

道に迷うのを気にしていない。迷ったら人に尋ねれば良い、いつもそんな調子で歩いているから、根っからの方向音痴ではないにせよ、この日も途中で自分がどこに向かって進んでいるか判っていない。物流の配送所を見つけたので、ドライバーに「北戸田駅でどっちですか？」と尋ねると、なんと戸田駅の方が近いらしい。

うーん・・・。暇な方はgoogleの地図でJR戸田駅を出して欲しい。少し上を見ると17号(中仙道)が走っていて、錦町の交差点がある。この辺を歩いていたから、どう考えても北戸田駅が近い。なのに何故か戸田駅方面へ進んでいた・・・。

しかもである！。これまた戸田駅周辺の地図をご覧になって頂くと判るが、戸田駅のちょい右に戸田市役所があり、この辺をウロついていたのだから、全く見当違いの場所を歩いていた事になる。どこをどう歩いたらこうなるのか？。

この日はGPSロガーを持って行かなかったので、自分でどういうルートを通ったか再現出来ないが、蕨市立第二中学校は見た覚えがあるので、ここで地図上で西へ行かなくちゃいけないところを、南に進んだ事になる。

しかし、この周辺は本当に昔は水路が発達していたんだなぁ。田畑が多かったのか、昭和時代、工場が沢山あったのか・・・。下の写真は、歩いて数分で戸田駅と言う場所。こういうストレートの暗渠水路が何本かあった。

とにかくこの周辺は、暗渠化した水路を単に石の板で塞いでいるだけの道が多かった。多分、暗渠の類に興味のない人は、ただの石の板に何を感じ、こんなにも写真を撮っているのか？、と不思議がられるだろうが、こういう風景こそ、昭和好きにはたまらんのだ。

最後に・・・。

無事、戸田駅に着いて、ちょっとたまげた。この駅って開業してうん十年経っていると思うが、駅前の寂びれよう・・・。蕨駅は昔ながらの昭和の町らしく、駅前から商店街があるのだが、ここ戸田駅は高架下を利用した店舗と、幾つかのファーストフード店があるだけで、駅前にはな～んもない！。

蕨宿からの道中、大型の高層マンションを幾つか発見出来たりしたのに、駅前の無機質さと言うか、閑散としていると言うか・・・。埼京線が通る前、この周辺には何があったのだろうか？。(住んでいる方には申し訳ないが)あまりにも殺風景なので、写真を1枚も撮らなかったくらい。

日常生活、買い物等は蕨駅側で、通勤は戸田駅を利用して・・・、そんな人も多い気がする。まぁ埼京線の駅って赤羽から先、どの駅もな～んにもなかったりするから、驚く程ではなかろうが、21世紀の今でもそうなのだから、埼京線が通る以前、昭和50年くらいまではどんな町だったのか、ちょっと興味があったりする。

多分、周辺に川や用水路があるから工場地帯だったのではなかろうか？。そして大きな工場がどんどんと地方に移転し、駅が出来て再開発されようとした矢先、バブルが弾けて・・・。

以下余談。

腰痛が激しくなければ、北戸田を目指して何故か戸田駅・・・、ではなく、荒川沿いの戸田の渡し跡(多分なんにもないだろうけど)を見て、17号線で東京に入り、埼京線の浮間舟渡駅から帰宅・・・、していた筈。

そしてこの浮間舟渡。東京近郊にお住みのPentaxユーザーなら知っておきたい場所。そう、駅前のビルに東京の修理センターがあるんだ。うちの歴代のPentaxデジタル一眼レフ、レンズ達は何度ここで修理されただろうか？(笑)。

さて・・・。

昨年秋に板橋宿を訪れ、その次の宿が蕨宿。東京からも簡単にアクセス出来るので、板橋宿を歩いた後、すぐに訪れようと思っていたが、結局、それから半年も経過してしまった。

蕨宿を解説するのは面倒だし、書いたところで他のサイトからのコピー＆ペーストだからして、ここはwikipediaに任せよう。

蕨宿 - wikipedia

宿場町のメインストリートにはさほど興味がない。そりゃぁ地方の宿場町で昔の風情が多く残っているのなら、楽しみもするが、東京近郊の宿場町なんて江戸の風情はまずないと言って良く、昨年歩いた板橋宿にせよ、メインストリートから外れた路地でパチパチするのが常。

でも今回はなんと！、メインストリートだけの散策！。江戸の風情が残っていた？、いいえ、原因は体調だ。昨年から腰痛が悪化して、長距離を歩くと不愉快になってくる。歩けない訳じゃない。歩こうと思えば10キロでも20キロでも歩けるが、これが翌日にかなり堪え、痛い思いをしてまで写真を撮る気になれないでいる。

むしろ今は痛みが出ない程度にウォーキング、腰痛のリハビリを兼ねてのお散歩写真で、おおよそ2時間くらいで切り上げるようにしている。蕨宿もそこそこ風情を残しているのは1キロ程度で、腰痛のリハビリには丁度良い。

蕨市は全国の市で一番面積が狭いらしい。数年前、川口市と合併し、消えうせる運命にあったらしいが、結局、合併は行われず、今も尚、全国一狭い「市」との事。そう言えば日光御成道の鳩ヶ谷宿のあった鳩ヶ谷市は私が散策に訪れた時にはすでに消滅しており、今は川口市。

この辺の行政区分、どうなんだろう。合併を断った蕨市、合併した鳩ヶ谷市。地域住民サービスにどのような変化があったのか、興味深いところだ。

その蕨市、蕨宿の宣伝には結構力を入れているみたいだ。

中仙道蕨宿公式サイト

どうやら蕨宿のあった周辺の商店街が管理されているようで、結構立派なページだったりする。ただこの手のサイトを見て、期待しちゃいけない(笑)。都内から電車1本で短時間で行ける場所に江戸の風情なんぞそうは残っている筈もない。

最近はgoogleのストリートビューで人形を道に置いちゃうとそこの風景を見る事が出来、ロケハン出来ちゃうから、出発前に確認。なるほど、旅籠風の佇まいの幾つかの家があるが、まぁ普通の道路だ。道の幅などは昔ながらで、さほど期待をせずにお散歩開始。

上の写真だけを見れば一部、旧家風の家があるだけの地方の一般道にしか見えない。でも至るところに「蕨宿」をアピールするステッカーや旅を連想させるマンホールなどがあり、ここを蕨宿と知らないで歩いていても、1分もすれば、「今、我々はかつての中仙道蕨宿にいるんだな」と理解する。

このコッコちゃんだか、アヒルだか、やたらにこいつのマンホール(消防の消火栓マンホール？、もこのキャラ)を見掛けたが、後で調べると、コッコちゃんでもなく、アヒルでもなく、なんと鳩だそうだ。名前は「わらじろう」。

元々は旅烏でカラスのキャラだったらしいが、不吉って事で鳩になったそうな。うーん、すぐ近くに、鳩ヶ谷宿があるのだから、それはないだろうと個人的には思うのであった。また埼玉県には鳩ノ巣と言う地域もある。しかも調べたら埼玉県のマスコットがそもそも鳩をモチーフにした「コバトン」との事。

埼玉県のマスコット コバトン

このコバトン、意外と可愛かったりする。今現在で683種のコバトンを見られるみたいだ。つまりコバントとわらじろうが被ってしまう。ご当地コバトンが存在するのだから、「蕨宿のコバトン」でも良かった気もするし、烏のわらじろうと鳩とコバトンとの共存があってもユニークだと思うのが・・・。

しかも、中仙道蕨宿公式サイトの右側にわらじろうがウィンクしているイラストを見つけられるが、これがわらじろうであるとは一切説明も無く、埼玉県の人々はきっとこいつは蕨宿のご当地コバトンと勘違いしちゃうんじゃなかろうか？。

また、運良く鳩ヶ谷宿には決まったマスコットはいないようだが、もし鳩ヶ谷宿がゆるキャラを作ったら、鳩がモチーフになるに違いない。となると、コバトンとわらじろうと未来の鳩ヶ谷宿のマスコット・・・。うーん、やっぱりご当地コバトンだけで良い気がする。

ちなみに蕨市のマスコットは、単純明快、そのまんま「ワラビー」である(笑)。この他、蕨市出身のアルフィーの高見沢俊彦氏がデザインした「エンジェルわらぶー」と言う天使の羽を持ったブーちゃんも公式マスコットとの事。

そう、埼玉県蕨の関連だけで「コバトン、ワラビー、エンジェルわらぶー、わらじろう」もゆるキャラが存在しちゃう。まぁ、ないよりましだし、この手のゆるキャラは各地域がそれなりに盛り上がれば、外野がとやかく言う事じゃないだろう。

さて・・・。

ケチだからして、無料で見られるものは何でも見ちゃう。本陣跡に建てられた歴史民俗資料館。ここが面白かった。この手の無料の資料館ってつまらない展示ばかりで、結果、時間を無駄にするだけが多いのだが、存分に堪能した。

常設展は蕨宿の旅籠の様子を再現したもので、文化大好きの私には納得出来るものだし、訪れた時には、蕨宿とは全く関係のないだろうアーチスト数名による特別展が開催されていた。

この作品群がどれも素晴らしかった。切り絵、3D絵画？、ダンボールアート、物真似人形・・・、どの作品も秀逸。いつまで開催されているか知らないが、ご近所の方は是非訪れて欲しい。子供も喜ぶアートなのでファミリーで鑑賞するのも良いだろう。


また別館は旧家を改築したもので、宿場町らしい家。ここでは雛人形が展示されていて、ボランティアのお母さん達だろうが？、まぁ盛大にお客を呼び込んでいた。庭でお茶も頂けるようで休憩には丁度良いかも。

宿場町らしい風情のあるお宅はどれくらいあったろうか？。10軒程度かな。だから中仙道だと思って江戸の風情を求めてここを歩いてもきっと面白くないだろう。要は想像、妄想力。歴史民俗資料館の常設展で、当時の文化を理解し、この1キロ足らずの旧宿場町を妄想しながら歩く・・・。

東京に近いかつての宿場町の多くが再開発されており(例えば次の宿場町の浦和宿はほとんどのその面影を感じない)、それを考えると、周辺の住民、商店街の人達の努力により、宿場町らしさを作り上げているのは確かで、微笑ましい。

笑っちゃいけないけど、笑ってしまったのが下の和樂備神社。ここを見た時、てっきり、なるほど、昔は「蕨」を「和樂備」と書いていたんだな！、と思う。誰もがそう感じるだろう。でもどうやら「蕨」は昔から「蕨」であり、神社の「和樂備」の方が当て字のようだ。

そして圧巻だったのが三学院金亀山(こんきさん)極楽寺だ。こういう事を思っちゃうと失礼であるが、「金持ってんなぁ～」が第一印象だった。この手の寺院の中でもかなりでかく、APS-C17mmの画角では全体を入れられない。

そして蕨宿の面白いところは、近くに蕨城(和樂備神社もその一部)があったのもあろうが、用水路で囲まれており、それが堀になっていたらしい。また、当時の蕨宿は、防犯と飯盛り女(売春婦)が逃げられないようにと夜になると跳ね橋を上げて、島化していたとの事。こういう宿場町は全国でも珍しいと思う。

今ではその堀はすでに目に見えないが、用水路そのものはまだ現役のようで、暗渠化している。しかも暗渠は誰でもすぐに判るようになっている。

かつての堀、用水路は、上のような石板で塞がれているからだ。暗渠化するのに単に石板で蓋をする、昔はこんな風景どこにでもあったが、21世紀の今もこの方式。これはまさに「昭和」であり、この暗渠化した用水路を歩くだけで昭和好きはたまらないと思う。

さらに、先と同じく、石板でふさがれていない堀、家の玄関毎に跳ね板が架けられ、人々が出入りしていた様を想像し、歩くと江戸時代にタイムスリップ出来る。

蕨宿とされている道を散策するだけなら歴史資料館、別館を見学しても2時間程度。ちょうど良いお散歩だと思う。

この後、再び蕨駅に戻るのも面白くないので、蕨宿の入り口の交番で旧中仙道をそのまま進めば、埼京線の北戸田駅が近いとの事、家路はそのルートとした。ここからのお散歩日記は次回！。

入手したのは、東芝のEXCERIA Type2 UHS-I 95MB/Sと言う代物。95MB/Sとあるが、書き込みは60MB/Sと言う仕様。

Pentax K-5はUHS-Iにも対応していないので、読み込み95MB/S、書き込み60MB/Sと言うSDカードは必要ないが、いずれPentax K-3や、Panasonic GX7を買う事になるのだろうから、損はない。

テストしたほかの製品は「サンディスク 16GB Extreme HD Video 45MB/S」「東芝 16GB Class10 SD-T16GR6WA2 (通称白芝)」、「ハギワラシスコム 16GB CLASS10 ホワイト(中身は白芝)」を含めた4枚。

K-5がどれだけの転送速度を持っているか知らないが、カードの仕様を見る限り、今回新たに購入した東芝のEXCERIA Type2が一番速いと誰もが思う。しかし！。

2012年7月27日の記事と同じくボディにボディキャップを付けて、K-5でRAW+JPG保存にて連写し、(前回は20コマで止めたが)今回は連写が止まった瞬間から、アクセスランプが完全に消えるまでの時間を計測した。

サンディスク 16GB Extreme HD Video 45MB/S, 14～15秒
東芝 16GB Class10 SD-T16GR6WA2(白芝), 15～16秒
ハギワラシスコム 16GB CLASS10 ホワイト(中身は白芝), 15～16秒
東芝 16GB EXCERIA Type2 UHS-I 95MB/S, 18～19秒

なんとっと！、数字上一番速いとされている今回購入した東芝のEXCERIA Type2 UHS-I 95MB/Sが一番遅いではないか！。

しかもである。保存されたのは情報量が一番少ない真っ黒風景で4秒も違うのだから、実際に風景を写すとその差がさらに広がってしまう。

実際に一般的な風景でテストしたところ(要するにうちのベランダからの日中の風景)、22コマかな？、それを保存するのにサンディスクが30秒で終わるのに、東芝のそれは38秒も掛かってしまった。この8秒差は大きいなぁ・・・。

SDカードにカメラとの相性があるのは知っていた。多少古いデータだが、、、

月刊カメラマン - 記録メディア実写テスト

上を見ても仕様が同じであってもメーカー毎に違いが出ている。でも真っ黒画面を22コマ連写して4秒、一般風景で8秒も違いが出るとは思わなかった。期待度が高かっただけにちょっとショック。

勿論、私の撮る風景で22コマの連写なんてほとんどしないから、この程度の差なら十分実用的だ。暗い廃墟で超高感度域で撮る際、コンポジット用のコマを連写するが、6～10コマの連写がワンセットだから、その時の差は2秒程度しかない。30カット撮って1分の差が出る程度、問題はない。

しかしである。ケチだからして、同じ東芝の旧製品の方が速いんだから、非常に損をしたような気分。もう笑うしかない。そして一番速いサンディスクとこの遅い東芝の値段はAmazonでは同じなんだな。だったらサンディスクを選ぶでしょ。

K-5系ユーザーの皆さん、やっぱりね、なんだかんだとサンディスクのSDカードが一番信頼出来ると思う。もう他のメーカーのカードは買わない！。

ちなみに上の月刊カメラマンのメディア実写テストのページを見ると、K-5はシリコンパワーのカードとも相性が良い。でもサンディスクと同じ仕様のものを買うと、サンディスクよりも高いから意味がない(笑)。

あと、東芝云々ではないが、出品者(業者さん)の対応の遅さ、注文してから来るのに1週間も掛かった。サンディスクはAmazonそのものが出品しており、これはいつも注文後2～3日で着いていたから、こういうところにも差が出ちゃっている。

現在のRawTherapeeは4.0.12。そして3月11日現在のWIndwos 64bit用の最新が4.0.12.60だ。試した限り、うちの環境ではこの最新版だと頻繁にこけるので、うちではその1つ前、4.0.12.50を使っている(それでも時折、落ちる)。

但し、現在、Pentax K-3には正式に対応していないようで4.0.12のどのバージョンでも(サムネイル表示は可能だが、現像過程で)異常終了してしまうみたいだ。DNGにも対応しているので、K-3撮影の写真を現像する際はDNGに変換するべし。

2013/3/15追記

3/15現在、RawTherapeeのWin 64bit版は4.0.12.70となり、こちらはK-3のJPG、PEF両方とも開いても落ちない。結構安定しているように思える。

もしRawTherapee初めて、そんな方は最新からを使い始め、それで不具合があれば、１つずつ遡ってテストし、自分のパソコンで安定して動くバージョンを利用しよう。勿論、異常終了やその他不具合があってもRAWファイルそのものは壊さないのでご安心を。

RawTherapeeのサイトをリンクしておく。

RawTherapee

ここで仕様、最新情報、マニュアルの閲覧、ダウンロードが行える。マニュアルを探すのにちょっと判りづらいのでそれは下のリンクでどうぞ。

RawTherapee Jananese Manual

このマニュアルを見れば露出やホワイトバランス、シャープネスと言った基本的な現像時の機能を理解していれば、現像処理が初めての方でもさほど苦にならずに扱えると思う。Pentaxのカメラを利用されているのなら、カメラ内で再現像し、好みの像を得られる方なら、おおよその機能は扱えるだろう。

判り辛いのがデモザイク。デモザイクとはRAWファイルを人が見られる状態に変換する事を言い(RGB補完)、これはどんなカメラ(Sigmaのカメラはデモザイク処理は要らないみたいだ)、現像ソフトでもこの作業をしているから、我々はカメラの液晶やパソコンのモニターで自分の撮った写真を見られる。

そして、RawTherapeeはこのデモザイクに複数のアルゴリズムがあり、サムネイル表示用に「fast」、現像時のでは「amaze」なるものが選択されていて、通常はここを触る必要はないとは思うが、カメラによって相性があるらしく、初めて使われる方は自分のカメラで幾つかのアルゴリズムを試した方が良いだろう。

また、マニュアルを見ると高感度ISOでの撮影では「lmmse」か「igv」を使えとあり、試してみると・・・、うーん、微妙だなぁ。倍率を400%くらいにして何となくノイズが荒れていないかな？、と思う程度だった。そうなると、恐らくA3ノビ程度のプリントサイズなら「amaze」のままでも良いと思う(lmmseとigvは高度な処理をしているようで処理が遅い)。

機能はどうだろう？。

とにかくこれがフリーなのか？、と思うくらい凄い。Lightroomは現像処理の加え、写真を管理する機能に優れており、だからこそ手放せないのだが、写真管理を他のツールに任せるのなら、Lighroomの写真管理機能は使わない、そんな人はRawTherapeeで十分！、と思う程の高機能。

むしろLightroom以上の機能があるので、初心者には扱いづらいかもしれない。私だって調整タブの各種現像機能で使った事がないし、判らない機能が沢山ある。それでも判らなかったら試せば良いだけだし、要はデジタル写真の現像処理にはルールは無く、自分が良いと思えば、たとえそれがマイノリティな設定であっても正解なのだ。

しかもWindows系以外にMac/OS、そしてLinux、近頃評判のUbuntuでも使えるので、特に仕事でUNIX系、家ではWindowsかMacなんて人には最適な現像ソフトだろう。

またRawTherapeeはPhotoshopとほぼ同等の機能を持っていると言われているフリーのレタッチソフトであるGimpとの相性も良いらしく、写真加工に関して一切合切、お金を掛けずに楽しめるのだった。

古いバージョンのRawTherapeeは高感度ISOで撮影された際のノイズリダクション処理がLightroomより遥かに劣っていた。だからLightroomを使っている者としては特に意味の無いソフトで最近までほとんど利用しなかった。

ところが、いつからだろう、内容が改善され、最新の4.0.12ではLightroomに見劣りする処理には見えない。かなり具合が良いのだ。はぁ、無料で利用出来るソフトでここまで出来るのか！？、目から鱗。

ではご覧頂こう。本日トップの写真(ISO10000, F4.5, 1/30secのEV2.7の風景)をLightroom 5.3とRawTherapee 4.0.12で現像し、それぞれA3ノビ～A2プリントを想定し、解像感を失わない程度にノイズ軽減したものを部分切り出しした(クリックで等倍)。Lightroomの方がコントラストが高いのはそれがそれぞれのデフォルト現像の色合いだからだ。

如何だろうか？。ほとんど違いはないでしょう？。一般論であるが、市販の現像ソフトの中で、Lightroomのノイズリダクション処理は非常に優秀だ。そしてRawTherapeeはそれと同等の絵を出してくれる。利用価値は大いににあろう。

嫌味にしか聞こえないだろうが・・・、いや、嫌味と捉えて頂いても良い。フリーソフトでここまで出来るのだから、PentaxのDigital Camera Utility 4とDigital Camera Utility 5、もうちょっとどうにかしろよ！、と叱咤したくなる。

時に、本記事を書く当たって、初めて知った事。Lightroomさえ導入していれば、なんとLightroom用のレンズプロファイルをそのまま流用出来てしまう！。しかもそれはJPGファイルでもRAW用のレンズプロファイルが使える。

Pentaxの場合、LightroomにはJPG用のレンズプロファイルはほとんどないと言って良いのでこれは便利だ。勿論、手動で歪曲補正や垂直、水平補正も可能だ。

但し、このLightroomのレンズプロファイルを流用しての自動補正は、ちょっとやり過ぎの感がある。例えば広角レンズで樽型に歪んだ写真をレンズプロファイルで自動補正すると、今度は糸巻き型になってしまうので、その後手動で補正する必要が出てしまうので注意が必要だ。

そんな場合、写真を無理矢理、樽型から糸巻き型に、そして正常に変更していくので確実に画質は悪くなる。レンズプロファイルを試して、明らかにおかしいと感じたら、レンズプロファイルの自動補正をキャンセルして、手動設定だけで行った方が良い。この辺はいずれ解決されるのだろうな。

処理スピードは流石にLightroomに劣る。うちのパソコン環境(64bit Windwos 7、Core i5、8GB)だと表示部分の移動、何か修正する度にデモザイク処理に1秒待たされる。

とは言え、これはLightroomが優秀過ぎるのだろう。PentaxのPDCU4なんてもっと待たされるし、DCU5では改善されたが、それでもRawTherapeeの方が速いし、DxO Opticsよりも速いかもしれない。

※RawTherapeeは何故かノイズリダクションをオンにするとデモザイクに倍以上の時間が掛かり、表示部分を移動するだけでもうちの環境下では2～3掛かる

裏技と言う程ではないが、先にRawTherapeeは複数のデモザイクのアルゴリズムが用意されていると書いた。それを上手く利用すれば現像時のストレスを軽減出来ちゃう。

先に書いたように高感度ISO撮影の写真では「lmmse、igv」を使うのだが、これはデモザイク処理に時間が掛かるのでシャープネスやノイズリダクションと言った等倍表示以上で利用するような機能ではこれを使い、その他の露出やコントラストなどの調整では「fast」や「ameze」を使うと良いだろう。

※色収差、フリンジ軽減設定も200%、300%表示で行うものだが、これは「ameze」のままで問題ない

だからデフォルトでは「ameze」が設定されているから先ずはシャープネス、ノイズリダクション以外の処理を行い、最後にシャープネス、ノイズリダクション処理を「lmmse、igv」で行えば良いだろう。ノイズリダクションを強く掛けるとコントラストが失われるので、その時はまた「ameze」に戻して作業だ。

勿論、現像設定が終わり、実際の現像(JPGやTIFFファイルへの書き込み)をする際は、「lmmse、igv」に戻すのを忘れずに。

RawTherapeeが処理スピードの他にLightroomよりも劣っているのは部分編集が出来ない事。だからセンサーに付着したゴミが映っていてもそれを取り除けないし、Lightroomの円形フィルターやブラシと言った部分だけに作用する操作が出来ない。

それらを行うにはレタッチソフトのGimpが必要になり、センサーのゴミ取りはGimpの「スタンプ、ヒール」と言ったツールを使えば綺麗に消えてくれるし(人物のにきび、ほくろ取りにも使える)、マスクをしながら作業すれば部分的に露出や色合いを変える事も出来る。だからLightroomと同等の機能が欲しいのなら、RawTherapeeとGimpはセットになるのだろう。

Gimpに関してはネットで検索すればHOWTOサイトを容易に見つけられるし、Gimp入門のようなMook本も幾つか出版されているのでそれらで学ばれると良いだろう。

最後に、RawTherapee(+ Gimp)はどんな方に向いているだろうか？。

１、あまのじゃくな人

オンリーワンを求めている、マジョリティ大嫌いって人(笑)。

２、普段使用しているOSがUNIX系

Ubuntuでwine(Windowsエミュレータ)を使えば、Photoshop等が動いちゃうらしいが、そこまでしたくないUNIXユーザーも多い。そうなると選択肢はこれくらいしかない(もう1つ、UNIX系で凄い現像ソフトがあるらしい)。

３、現像処理如きにお金を掛けたくない

ほとんどをカメラを買った際にメーカーから添付されている現像ソフトを使っているが、もう少し高度な事をしたい！、かと言ってLightroom等の市販品を買うのが馬鹿馬鹿しい、そんな方にはこれがピッタリだろう。

私には信じられないが、K-5ユーザーでPDCU4を愛用されている方もいらっしゃるようで、例えばPDCU4でほとんどの作業を行い、(画質の劣化の無いTIFF出力をし)シャープネスとノイズリダクション処理だけをRawTherapeを使うなんて「あり」だと思う。なんたって本記事の通り、ノイズリダクション処理はLightroomと同等なのだから。

同じくK-3ユーザーでDCU5を活用されている方でも、明らかにRawTherapeeのノイズリダクションの方が優秀なので、DCU5のノイズリダクションをオフにして、TIFF出力の後にRawTherapeeで軽減するのが賢い方法だと思う。

※センサーゴミが写った写真もGimpで消せるし・・・

４、不具合が出ても暖かい目で見られる広い心の持ち主

作業中にフリーズ、異常終了した途端に頭に血が上ってしまうタイプにはこの手のツールは不向き。こんなに高機能な内容をフリーで提供してくれる事にありがたみを感じられる人でないと使えない。

うちのパソコン環境では冒頭に書いた通り、最新バージョンは異常終了するが、1つ前のバージョンは一度だけ、デモザイクの方法を変えた時に異常終了しただけで、昔(Ver3時代)と比較したら非常に安定していると感じている。

※いや、ホント、Ver3の開発中時代のこいつは、ポコポコとこけてくれて、丸で使い物にならなかった

５、日頃のストレスから脱却したい

これ、冗談のようで、そうでもない。例えば、風呂掃除とか皿洗いをしている時って、何もかも忘れてそれに没頭出来るでしょう？。だから結構ストレス対策になったりする。それと同じ事で、不慣れなパソコンソフトを使い、1枚の写真であーだこーだと試していると、時間を忘れる事が出来る。

私なんてこのタイプだったりする。何だろう、集中するのが趣味とでも言えば良かろうか？(笑)。このブログだってそう。集中して書いているから、そんな時は何もかも忘れて楽しんで作業している。ギターの練習だって、あまりにも集中し過ぎて、1時間もギターを抱えていると、失神するくらいの眠気に襲われる。

RawTherapeeはLightroomよりも機能が細かく分類されているので、それがどんな動作をするのか、それを理解しようと思うだけでも時間を忘れられちゃう。

何かに没頭出来る幸せ感とでも言えば良かろうか？。お年寄りのボケ防止にも、何かの集中する、これは良い事でしょう。

※以下、ノーマルシャープネスは NS、ファインシャープネスはFS、エクストラシャープネスはESとする

レビューサイトの言葉、写真を100%鵜呑みにしちゃいけない。ネット記事とは言え、字数等が限られているだろうから間違った事は伝えていないけど、端折った内容の記事が多い。そしてどこを端折るかはレビューワーのセンスによる。残念ながらPentaxカメラレビューする人々はそのセンスに疑いを持ってしまう。

どこかのK-5IIsの新製品レビューだったと思う。室内で何かをマクロ的にブツ撮り、それをK-5IIsとK-5とで比較し、写真を提示して「ほらっ、K-5ではボヤッとしているけどK-5IIsではシャキッとしているよね」なる内容。

間違いじゃない。K-5IIsの方が明らかに解像感は高く、彼は正しい事を伝えている。しかし、人間は考える動物。連日に渡って書いている通り、低感度ISOにおいてはシャープネスを強めたところで画質は劣化しないのだから、K-5IIsのNS像にはK-5のFS、ES像で対抗すれば良いだけの話ではなかろうか？。

しっかりとした情報、レビュー専門サイトであったとしても無料で閲覧出来る、これは読む側が責任を持って情報を取捨選択する必要があると思う。そもそもインターネットはそういうものだ。

「なるほど、K-5IIsの方がシャキッとしているんだ！、俺もK-5IIsに買い換えよう」

ちょっとお間抜けさんなのではないかと思っちゃう。K-5IIsユーザーを馬鹿にしているのでなく、そういう短絡的な思考しか持ち合わさない、情報の正否を確かめようとしない人間が果たして良い写真を撮れるのだろうかなる疑問。

おおよそのレビューサイトはカメラのデフォルト値を使っている。Pentaxならカスタムイメージの「鮮やか」が使われていると思う。シャープネスはNSの0。だから記事で判るのは「鮮やか」の色合い、NSと使われているレンズの解像感のみ、それ以上でも以下でもない。

Pentaxにはせっかく他社とは異なるシャープネスが存在するのだから、本来、プロのレビュワーはそれに対しても字数を割く必要があるのに、それにスポットを当てているレビューワーはまずいない。特に長期レビューではそれを追求出来る場が設けられているのに誰もやっていないのだから、ユーザーが何を求めているか、何を知りたいかを理解していない人物に記事を託すのは如何なものかと不信感が漂いまくっちゃう。

※知る限り、K20Dに初めてFSが搭載された時、幾つかの記事で取り上げていたくらいで、FSとESがどの程度違うのか、これをしっかりと検証したレビューサイトはないんじゃなかろうか？

先日紹介したDEJA VU ～いつか見た光景～のブログ主さん、最近、Nikon D7000を売り払ってPentax K-30を買われた。そのレビューの中でNSとFSを吟味し、氏はNSが好みに合っていると書かれている。

恐らくここがローパスフィルターの薄いK-30と、分厚いK-5の差だと思う。私はK-5のNSは若干緩いと感じていて、FSやESを推している。推測でしかないがK-30のローパスフィルターはK-01と同じものが使われていて、これは、K-5と比較するとLightroomならシャープ量10未満、Pentaxのシャープ量なら1の差くらいだと思う。

客観、主観は関係ない。むしろ主観であるべき。自分が使ってどう感じたか、それを色々な機能を比較しながら書いていく、正しいレビューとはそういうものだと思う。客観的になればなる程、この手の記事は霞んでしまう。そう、正に分厚い提灯持ちフィルターを通した内容になってしまう。

映画のレビューなんて正にそうでしょう。テレビでは提灯持ち解説しかない。でもネットでは自らが金を払って見た映画、主観バリバリのレビューが掲載される。

そう言えばだいぶ前、深夜の情報バラエティ番組で、井筒監督が自腹で映画を鑑賞し、好き勝手に評価するコーナーがあった。この人の批評はかなり色眼鏡で見ている気がして、全く参考にならないが、それはそれで面白かった。

SMAPの慎吾ちゃん司会の情報バラエティではゴローちゃんが複数の映画をこれまた好き勝手に批評し、ランク付けするコーナーがあり、これは非常に参考になったりする。たまたまゴローちゃんと映画の趣味がマッチしていただけかもしれないが、鋭いところを突いていたりする。

でもその手の本音で批評する番組はほんの一握り。多くは大人の事情で提灯持ちしかしない。テレビでの映画評論家は提灯持ちが仕事なのだ。プロのレビューがお座なり、提灯持ちでしかいないなら、視聴者、読者が賢くなる必要があり、「ならばK-5のFSとESを使った写真とK-5IIsのデフォルト像(NS)ではどの程度の差があるのだろうか？」と疑問を持つべき。もし運用でカバー出来るのなら無駄な出費を抑えられる。

特にK-5IIsの場合、あくまでもK-5のマイナーバージョンアップでK-5の欠点も全て引き継いでいるので、K-5より進化した部分をしっかりと見極める必要性がある。

K-5からK-5IIsに乗り換えようと思うのなら自分のカメラで徹底的にテストすれば良いだけ。その時点で満足いく結果があるのなら、K-5IIsに買い換える必要は無い。私はK-5に「ほぼ満足」しているが、どうしても高感度域の解像感、コントラストの無さに気になり、そこでK-5IIsに興味を持った。

運良く、過去にPentzx 645D、Ricoh GXRを使う機会があり、今回もPentaxに無理を言ってK-5IIsを借用出来たから、簡単に全ての疑問を解き明かす事が出来たが、もしそんな幸運が訪れていなくても、K-5の質を理解してれば、おおよそK-5IIsがどの程度の像を出してくるかは推測出来る。

ネットで公開されている一部のユーザーのK-5IIsを写真を見る限り、これは解像感ないような、AFの精度かレンズに問題がありそうだなるコマが堂々と掲示板に掲載されており、本人が「やっぱりK-5IIsは違うよねぇ！」とニコヤカだったりしちゃう。

そもそもK-5IIsをテストしたい衝動に駆られたのはその手の不思議写真がネット上に多く出回っていて(勿論、気持ち良く解像している写真もある)、それを疑問に思っている人が少なく、何かおかしいぞと感じたから、自分の立てた推測は確かなものだろうが、より確実にしたいからK-5IIsを使ってみた。果たしてそれは推測通り。そして、もしK-5IIsを手にする環境に無くてもインターネットを駆使すればそれくらいの知識は素人でも得られる。

そう言えば、つい最近も例の掲示板でK-5IIsだったかK-3だったかのボケボケ写真が掲載されているのを見掛け、どうやらご本人はご満悦ならしい。この人達って一体何なの？、と本気でたまげている状態。今後はK-3の本当の描写はどんなものだろうと推測する日々が始まる(笑)。

さて、Pentaxに限らず、一眼レフタイプのカメラはAF精度に限界があり、またレンズ毎に相性のようなものがあるらしく、カメラがピントが合ったと判断しても実際には微妙にずれている時がある。しかもカメラが高画素化すると、微ブレも目立つ。

初心者の皆さんには、自分の写真を見て、何故かボンヤリしている、そう感じたら、駄目元でサービスセンターに撮影した写真をCDやSDカードに添付して、カメラ、レンズを調整して貰う、これを是非行って頂きたい。

それが微ブレなのかAF精度なのか、レンズの質なのか、単にシャープネスが弱いだけなのか、まずは原因を究明する事だ。どうもそれをしていない方達が(カメラのAF精度を全く疑っていない人々が)例の掲示板で自慢し合っている気がしてならない。

確かに、日本メーカーのカメラだから調整なんて必要があるのか？、と思われるかもしれないが、残念ながら調整を必要とするカメラ、レンズはこの世に五万とある。昔は「道具を疑う前に自分を疑え！」、今は「自分を疑う前に道具を疑え！」である。

私はカメラ等の精密機械は中古の個人オークションには一切手を出さない。仮に出品者の責任で何らか調整を必要としているカメラだったら新品同様、保証書付きと言っても、結果的に有償修理となり、安く買っても高く付く可能性がゼロでない。多少高くても新品かお店の保証のある中古を買う。

先日も述べた通り、10メートル先の被写体に対してAFが10メートルドンピシャリで合わせた写真と、何らかの理由で8メートルだったり12メートルの位置にAFが合わせちゃった。被写界深度を考えるとどれも深度内ではあるが、やはり8メートルと12メートルに合ってしまった写真はどことなく寝ぼけている。

被写界深度はピントの合う範囲を奥行きのある立方体で示しているが、ピントは常に1点、平面でしかない、特にデジタルカメラの場合はそう思うべきと感じている。これは無限遠近くの遠景でも同じだろうから、遠景で撮ると何故か写真が眠い、大気の影響(逆光でのハレーション含め)、もしくはブレでなければカメラ、レンズを疑った方が早い。

以前、Tamronの18-200mmの解像感が悪いので、Tamronに相談した際に、サービスの方に「特に遠景の場合、写したい部分を深度内に入れるのでなく、写したい部分そのものに確実にピントを合わせて欲しい」と言われたのを思い出した。

それまで、フィルム時代の手法、30メートル先の風景に対し、30メートルにピントを合わせるのでなく、その手前、20メートルくらいにピントを合わせ被写界深度で見せようとしていた。でもデジタルカメラの場合、そうじゃなく、きっちりと30メートルに合わせるべきなのだ。

言い換えると広角～標準域のレンズの場合、ある程度絞り込んでいれば、被写体が30メートルくらい離れていれば適当にピントを合わせれば誰も問題視しなかった。何しろ、大半は大きなプリントと言っても四つ切ワイドだったのだから。

でも今はデジタル時代、高画素化し、金さえ積めば全倍、ポスタープリントだって素人がしちゃうから、そうは行かない。一般論として等倍は鑑賞に値しないと言うが、等倍で眠い写真は精神衛生上悪いに決まっている。そしてカメラ、レンズがしっかりと調整されている機材を使い、意図した位置にピントを置けば等倍鑑賞でも頼もしいくらいにカチッとする。

気のせいかもしれないが、プロと付く名の人達はこぞって「等倍鑑賞は意味が無い」と言っているように思う。これがとっても不思議。少なくとも現像、レタッチの段階では等倍、レタッチによっては2倍、3倍にして像と睨めっこする事になる。

そしてセンサー、画像処理エンジンが優秀で、カメラとレンズのAF精度に問題が無ければ、安価なカメラ、レンズであっても、ピントが合っている範囲は等倍表示でもカッチリしている。

つまりだ。等倍鑑賞してカッチリするカメラ、レンズが世の中に存在するのだから、幾らA3程度の大きさなら、等倍で若干ピントが甘くても問題ないからと言っても、それは精密機械として欠陥品でしかなく、プロと名の付く人々の発言は説得力に多いに欠ける。

これは1日に1分も狂うクォーツ時計に対して、毎日修正すれば生活に支障は無い、今は電波時計だし・・・、と言っているのと同じだと思う。違うでしょう。クォーツだったら1日に1分も狂っちゃいけないんだ。

精密機械、家電製品、被服、かつてはアメリカが優秀だった。でも日本がより質の高い商品を出し、Made In Japanは今やステータス。でも現在、日本がかつてのアメリカになりつつあると感じている。我々はそうならないようにもっとメーカーに強く意見を述べねばならない。

デジタルカメラをパソコンで等倍で眺める人々が増えた。だからメーカーはローパスフィルターを排除し、Fujifilmは独自のモアレ防止策を練り、Pentaxはローパスフィルターセレクターなる機能を新たに開発した。OlympusやPanasonic、Sigmaは安価でも優秀なレンズを作り始めた。そんな時に「等倍での鑑賞は無意味だ」なんて、技術の進歩に水を差すだけ。

ユーザーが不満を持ったからモアレの心配はあるものの、ローパスフィルターが排除されるようになった。これは良い事だろう。しかし、ならばシャープネスやノイズリダクションと言ったソフト的な質をもっと改善すべきだと感じざるを得ない。シャープネス、ノイズリダクション処理に関しては、10年、ほとんど進化していない気がする。

Pentax独自のファインシャープネスにせよ、エクストラシャープネスにせよ、まだまだ発展途上。さらなる画質優先のシャープネスを研究して欲しいと思ったりする。

西新宿には昔から通っていた。ファーストコンタクトは親、親類と出来たばかりの住友三角ビルの高層レストラン街での食事だった。何しろ超高層ビルなんて親の世代でも興味津々(池袋サンシャインビルが建つ前)。このビル、三角形で真ん中が空洞になっており、レストランの窓から眺める風景よりも、廊下側からその三角の空洞を見ていた方が楽しい。未来のビル、そんなイメージがあった。それが本日トップ写真。

その後、成人すると、クリスマスとかちょっとしたイベントで京王プラザホテルやホテルセンチュリーハイアット(現ハイアットリージェンシー東京)にてムフフな不純異性交遊(笑)。赤坂周辺のホテルよりも新宿の方がちょっとお安かったのだ。

写真を始めてからは、ホームレスの人々を新宿中央公園などで撮っていた。１つ、プライドの為に言っておきたい。彼らを丸で珍しい動物を撮るかのような社会派気取りの盗撮紛いのスナップを撮っていたんじゃない。ちゃんと彼らとお友達になり、モデルとして撮らせて頂いていた。

デジタルカメラ時代になってからは、Pentaxのサービスがあるので、調整やら修理依頼やらで幸か不幸か頻繁に西新宿を訪れる事になる。ここは暇つぶしに非常に便利な場所で、単なるサービス窓口ではなく、ショールームもあるし、常時プロ、アマの写真展が開催されている。

また誰の趣味だか判らないが(Pentax使いのプロの写真家に限ってかも)、かなりの写真集が書棚にあり、それをペラペラ捲っているだけで結構な時間過ごせたりもする。勿論、最新の写真雑誌もあり、そこで情報を仕入れちゃったり。

流石にコーヒーや紅茶は出てこないが、同じフロアに喫茶店や食事処があり、さらに１つ下の階に下りると激安のポスタープリント屋さんがあり、良くここでA3ノビまで写真を伸ばしたりしている(色は悪いが、解像感やピントテストには十分使える)。周辺にも食事処が仰山あるし、本屋さんは隣の東京モード学園のコクーンビル内にある。

Pentaxが入っているこの新宿センタービルはJR新宿駅を降りたら地下道を歩いて行けるので雨が降っても気にならず、むしろ雨が降っていた方が空いていてAF微調節をお願いしても30分足らずで返却される。そしてテスト撮影は地下道や都庁の無料展望台でパチパチ。

フィルム時代にはヨドバシカメラの淀橋はどこにあるのか？、そんな探究心で周辺をウロチョロしていたら道に迷って知らずに神田川から十二社周辺を歩いていた。えっ？、ここが副都心の新宿ですか！？、とたまげるくらいの下町風情。

ただ、その歩いていた場所周辺に池があったのを知ったのはつい最近の事。そう、冒頭で書いたブラタモリでだ。放映されてすぐだっと思う。「ホテルニュー寿」を探す為だけのお散歩写真。一応、西新宿周辺はデジタルになってからも頻繁に通っていたから、タモリが歩いていた場所はおおよそ判ったが、そのホテルニュー寿が中々見つからない。

Goo地図 西新宿2-11界隈

上をクリックして頂くと、中央に新宿中央公園がある。ここをある程度の大きさまで拡大し、古地図の昭和22年を選択して頂くと、中央公園の左側に池が見えると思う。その池のあった場所は現代のオーチュー第5ビル、パシフィックマークス新宿パークサイド、新宿ニューシティホテルと判るだろう。

つまり、この十二社と言えば12月9日の記事の写真、超有名なホテルニュー寿は階段を下りると池の畔に出るのだから、地図で言えばそれらビルの南(地図の下方)にある思うでしょう？。でも路地と言う路地を全て歩いたのにないんだ。何せ新宿ニューシティホテルまで行ってしまった。

そして実際にこれがある場所はこのGoo地図を最大まで拡大して頂くと、熊野神社の真左に13番地と書かれているところに何やら階段のような図形があるでしょう？。そう、ここにホテルニュー寿があるんだ。でも昭和22年の地図だとこの階段の下には池は無い。

うんっ？。ブラタモリでは周辺に詳しい人と一緒に歩いているからまさか間違っている筈も無い。困った事にGoo地図では昭和22年以前の十二社界隈の航空写真はない。またgoogle Earchの古地図レイヤーも新宿は江戸の街ではなく、内藤新宿(青梅街道と甲州街道に分岐前の最初の宿場)のさらに外だからこれまた十二社周辺の当時の地図がない。

界隈は江戸時代は武蔵国豊嶋郡角筈村(つのはず)。余談だが、周辺には幡ヶ谷村、代々木村、千駄ヶ谷村があり、これらは現在も幡ヶ谷、代々木、千駄ヶ谷と呼ばれている。新宿も元々は内藤新宿であり、今も名が残っている。角筈だけが西新宿に飲み込まれ、町名として消えている。

町名と言えば、上のニュー寿、そしてかつての下池へ下る小道、右側のお宅の表札の1つが旧住所になっていた。この表札を見ると感動しちゃう。かつてここは住所として「十二社」と言う地名が存在していたのだ。

さて、そんなこんなで、昭和22年以前にはもっと南北に長い池が存在し、昭和22年には北側が埋め立てられたと考えるしかない。そこで見つけたのが下。

広重 Hiroshige 「名所江戸百景」 時空map - 第50景　角筈熊野十二社

こちらの記事を真ん中までスクロールすると江戸図がある。な～るほど！。十二社池はかつて下池と上池と2つあったのだ。昭和22年には下池が埋め立てられていただけの事だった。

上はその福助だ。そしてビルとビルの間になんとか立っているイチョウは池があった時代からのものだと言う。

廃墟徒然草 -Sweet Melancholly- 消滅する街～新宿ノーザンウエスト～ ＃73

このブログ記事の最後の写真(ブラタモリの映像をキャプチャーされたようだ)を良く見ると、蕎麦屋(福助)の後ろに葉の落ちた大きな木が見える。これがそのイチョウみたいだ。そしてその写真から福助は上池の端っこ、かつて存在していた下池側にあったのが判る。

時に新宿中央公園と十二社池のあった間の道路、ここは十二社通りと言うが、「十二社池の上」、「十二社池の下」と2つのバス停がある。名前の付け方が駄目でしょう。単に現在敷かれている道路が地形的に池の上方から池の下方まで下っているのだろうとしか思わない。

でもどこを歩いても見つけられず、そこで頭を働かせ、池の下なのだから、このバス停界隈も池だったのかもしれないと上記の13番地付近を歩き、ようやく見つけたのだった。「十二社上池」、「十二社下池」だったら、もっと簡単に見つけられた筈だ。

ふと思う。うちは連れも含めて未だにガラケー。しかも携帯電話は純粋に電話としてしか使っていない。特に私はメールすらも使っていない(笑)。これがスマホで地図アプリだのWEB検索だのを利用したら、きっとスンナリ見つけられたのだろうな。

でもスマホはまだ買わない！。私はパソコン依存症のようなところがあり、スマホにしてしまったら、外出中も、何やらやっちゃうに決まっている。でもそうなればスマホもパソコンと同じ、さらに依存症に陥ると感じており、あえてスマホは使わないと決めているのだった。

友人や同僚と行動を共にしていれば、誰かがスマホで色々と情報を検索してくれる。うちの会社は今日が忘年、二次会に集まるお店はきっと同僚がスマホで見つける。だからスマホがなくて普段の生活で困る事はまずない。

また、お散歩写真にしても、道に迷ったら道行く人に尋ねれば済む。どんな田舎でも人がいないなんてあり得ない。廃虚探訪の際は、周囲に人がいないが、そんな場所は出掛ける前に入念に場所をチェックするので問題は無い。

ブラタモリを見た直後、名称が名称だけに、「ホテルニュー寿ってどこですか？」とは流石に聞けず、道に迷ってしまったが、お散歩写真の場合、道に迷うのが正しい道とも言えるので、こうやってネタにはしているが、さほど不快とは思っていないのだった。

十二社周辺はニャンコの大生息地帯。ホテルニュー寿だけを目指したら、出逢えても2ニャン。でも道に迷って路地と言う路地を探索すれば、最低でも5ニャンは見つけられると思う。私個人ではこの3年で、10ニャンくらいの個体を見つけている。

西新宿で写真を撮られた事のない方へのお勧めお散歩コースは・・・。

まずはやっぱり都庁だろう。都庁の中庭を拝み、無料の展望台(2つあるので両方行くべし)へ昇る。そして次に住友三角ビルでトップ写真のように中の三角スペースを見下ろす(確かここにも無料展望台があったと思う)。

高層ビルに飽きたら西新宿の立体の地形を堪能する。淀橋浄水場の地形をそのまま利用しただけだが、この不思議な未来都市を思わせる地形は是非とも堪能すべし。

新宿中央公園は是非とも横切りたい。何しろ写真工業発祥の地。小西六の工場があった場所、それが新宿中央公園。どこかに記念碑があるので記念写真でもパチリ。

熊野神社を経て十二社通りの歩道橋を渡り、かつての十二社へ。未来都市と打って変わって、昭和時代にタイムスリップ。是非ともホテルニュー寿と10ニャンを見つけて頂きたい。最後に神田川まで進めば、ヨドバシカメラの淀橋が見付かる筈だから記念写真！。

帰りは新宿センタービルのリコーイメージングスクエアのショールームでPentax K-3を触り、写真展で目を肥やし、同一フロアの喫茶店で軽食＆珈琲。最後に新宿駅近くの量販店でPentax K-3をお土産に買う・・・。

先ず今までの検証を纏めよう。

1. K-5IIsの解像感はカスタムイメージ内のシャープネスではK-5よりシャープ量2つ分のアドバンテージで、Lightroomのシャープ量に置き換えると20のアドバンテージとなる。
2. モアレは思ったよりも出ないが、予期せぬところで出てしまう時もある。
3. ISO1600～ISO3200の像はK-5IIsの圧勝。
4. ISO6400以上の超高感度耐性はA3～A2程度のプリントを想定する分にはK-5とさほど変わらない。
5. ISO6400以上の超高感度域ではコンポジットでノイズの軽減しても出てくる像はK-5とさほど変わらない。

解像感は魅力的だ。RAWファイルの場合、Lightroomのシャープ値をいじる必要がなく、Pentaxの吐き出すJPGファイルにおいても、ISO400を超えるとエクストラシャープネス(以下ES)だと強過ぎて0設定でもザラついてしまい、これを-2、もしくは効果が少し弱いファインシャープネスやノーマルシャープネス(以下FS、NS)に切り替えられるのは非常にあり難い。

そしてモアレは思ったよりも出ない。そしてRAWで撮影している限り、Lightroomでモアレは軽減出来るので、仮に100コマ撮影して全てのコマでモアレが出ても、プリントするにせよ、ブログで公開するにせよ、作業するのは1枚だけ、だから出たら出たで対処は可能だろう。

※但し、盛大に出てしまったモアレはLightroomでも100%消えない時もあるようで、この辺をどう見るかだ・・・

しかし、そう考えちゃうと果たしてローパスフィルターレスの意味があるのか？、どうしてもこの疑問に行き着いちゃう。低感度域においては1番のメリットはたかが(Lightroomのシャープ量)20のアドバンテージでしかなく、果たしてメリットと言えるかどうか？。

K-5はES0でも強烈なシャープネス。私は解像感があった方が良いのでネイチャー系ではその値を好むが普通の風景なら-1、もしくはFS+1～+2でも十分だったりする。そしてこの程度のシャープ量ならばしつこいようだが低感度域での画質の劣化は少ない。

だからISO400までの感度ならK-5IIsはES-2やFS0でK-5のES-1と同じ解像感を得られたとしても使う理由がない。しかしISO400を超え特にISO1600～ISO3200ではこの解像感が活きる。

定評のSony1600万画素センサーを持ってしてもこの感度になるとノイズは目立ってくるが、シャープネスを弱める事が出来るから、特にRAWから仕上げる必要性を感じない。ノイズリダクションをオート、もしくは弱にしておけば撮って出しのJPGで十分過ぎる程の画質になってくれる。ここにローパスフィルターレスのあり難さを大きく感じた。

話は変わり、K-5IIsとK-5IIはAFが強化された。特に私が最も必要とするであろう、暗所でのAFに強くなった。カタログ値ではEV-3(マイナス3)でも合焦すると言う。

残念ながら、K-5IIsを借りたのが日中だった為、EV-3どころかEV0の風景も見つけられなかった。今回テストした中で一番暗かったのはISO25600、F5.6、1/30secのEV2である。

K-5はEV2でも合焦するが、実際には外している事もあり、補助光を使っても100%の合焦率には決してならず、信頼性に乏しい。おうちに帰って「まじかよ！」と喘ぐ事も多いから、EV2で補助光無しで合焦してくれるのはあり難い(多くの廃虚では暗いと言ってもEV2の明るさはある)。

しかし、テストに使ったSigma 17-70mmF2.8-4HSM(旧型)との相性の問題だろうか？。暗いシーンでもシャッターを半押しにすると迷う事無くモータが動き出し快適なものの、少し距離が離れると、最後の最後で一瞬もたつくんだ。これが非常に不安だったりする。

実際にはピントは思った位置に来ているし、純正のレンズを使えばこの不安はクリアーされるのかもしれない。だからこれもK-5から買い換える理由にはなる。しかしだ、そうなるとメリットはISO1600～3200までの画質と暗所でのAFだけ。

K-3が発売になってK-5IIsの値が一気に下がると思ったら、生産調整をしているのか、ほとんど流通価格に変化が無い。未だに7万5千円前後をウロチョロしている。

当初、K-3はK-5II系の上位機種として発売され、K-5II系も併売すると思っていたが、Pentax曰く、K-5II系はいずれ生産中止になると言う。しかも、カメラマンの中には2400万画素なんて要らないなんて人も多く、K-3でなくK-5II系を今も求めているから需要はあり、幾ら待っても大きな値下げはないような気がしている。

K-3が存在している今、この値段でK-5IIsは高いよねぇ。K-5を2万円で下取ってくれても差額は5万円を大きく超えるだ。たった2つのメリットの為に5万円以上はちょっと高過ぎる。K-3は順調に値下がっており、Nikon D7100が発売半年で9万円だから、半年後には軽く10万を切ってくるだろう。

しかもAFに関してはK-5IIでも同じ仕様だから、結果、私が見出したK-5IIsのメリットはたった1つ、「ISO1600～3200までの画質」だけ・・・。

そして冷静に考えると、K-5IIsもK-5IIも、K-5の2つの大いなる欠点を引き継いでいる。1つはSDカードへの転送速度、既存の下位機種では対応したUHS-Iに未対応な事。

暗所でノイズ軽減の為、合成用写真を連写する、ISO3200で4枚、6400で6枚、12800からは8枚を基準としているが、8枚を連写すると、2回半くらいでバッファが一杯になる。そしてSDカードへの転送速度が遅いので(Sundiskの45MB/Sを使っていても)、2度シャッターを切ると、そこから15秒～30秒待たされてしまう。

勿論、その間でも写真は写せるが、秒1.5コマ程度しか切れないので、手持ちで構図を保ちながらの撮影ではそれは無理(Photoshopの合成も100%でなく、構図が大きくずれると合成も失敗する)。だから30秒待つしかない。

実はK-30でもK-50でも、はたまた、K-5IIsを借りた際に、ついでにK-3もこれでもかってくらい触ってきたが、バッファ量はさほど増えていないようで、3回の連写で待たされる。でもSDカードへの書き込みスピードがK-5系よりも速いので、K-5系で30秒待つところその半分の15秒でカメラを構えられる。この差は非常に大きい。

余談だが、リコーイメージングスクエア新宿(旧ペンタックスフォーラム)、訪れた時、K-3は置いてあるのだけど触れるのは1台。しかもショールームではなく、奥まったカウンターにポツンと置いてあるだけ。この辺が昔から全く変わっていない。

リコーイメージングスクエア新宿は入ると狭い通路の先にショールームがあり、突端が受付、そしてショールームにはソファーが設置されている。だから修理依頼の客はショールームのソファに座る事になる。

ここで目の前にK-3があれば触るでしょ！？。パンフレット、カタログを大量に置けばソファで読むでしょ。読まないのだったら、そこに一人立たせ、修理待ちの客にパンフレットを配るでしょ。なのにそこにはK-50、645D、反対側にはQ等のコンデジしかない。営業担当もいない。

「あれっ？、店頭でもう発売になっているけど、ここではK-3って触れないの？」と尋ねちゃった程。そして「奥のブースで触れます」。いやいや、そうじゃないでしょ。しかも1台だけだよ！。

ひたすらK-3と格闘していたから、次のお客さんなんてずっと待ちぼうけ。本当はもっと触っていたかったのに、あまりにもその方に申し訳ないと思って途中で触るのをやめちゃった。その方も早く触りたくてイライラしていたろうし、私だって後ろ髪を引かれる思い、消化不良だ。些細な事だけど、何故新機種をもっとアピールしないのだろうか？。

訪れたのは11月3日だか4日だか。K-3が発売になった直後の連休だ。自分とこのショールームなのだから最低でも3台は並べておくべきでしょう。発売イベントを開催する際も、プロカメラマンとのトークショーも良いけど、そういう時こそ女性キラーの向井さんを出演させるべきでしょう。

Ricohになっても商売が下手だなぁと思うのだった。ユーザーとしてはちょっと情けないと感じちゃう。ショールームには新機種を数台並べ、専門の営業担当を置くべきだし、大金を払ってタレントを起用しているのだから、各種イベントにも参加させるべきだと思うのは私だけか？。

閑話休題。K-5のもう1つの欠点が馬鹿露出だ。Nikon D7000でも同じような症状が出ると言われているので、Sonyのセンサーそのものがピーキー、制御が難しいのかもしれないが、それにして分割測光でここまで暴れ、挙句の果てにドオーバー写真が出来ちゃうのは如何なものだろうか？。

PentaxがK-3でRGB測光を取り入れたのはそのせいもあろうが、おやっ？、NikonのD7000だって3D-RGBマルチパターン測光を採用していてドオーバー写真を作ってしまうのから、2400万画素で異なるセンサーであっても私はK-3の分割測光はまだ信用していなかったりする。

このK-5系の馬鹿露出はカスタム設定の「AFロック時のAE-L」、「測距点と露出の関連付け」の2つの項目をオンにすればおおよそ対応出来る。

※AFロック時にAEロックをしたくない場合は、それをオフにして撮影毎にAEロックボタンで露出を保持させる

但し、これはその設定によってK-5のお馬鹿露出が完治するのではない。K-5が勝手にとんでもない露出をセットするのを防ぐ対症療法でしかなく、カメラマン自らが場の光を読んで、露出補正する為だけの設定だ。

そしてデジタルカメラの特性、K-5の露出特性を理解していないとこれを施していても失敗する。フィルム時代、リバーサルフィルムを扱う場合、白は+2.5、黒は-2.5、好みによって多少は変化するが、反射式TTL測光の場合、おおよそそんな露出補正値になる。

※実際には白を+2.5にするとほぼ白飛びするし、黒を-2.5EVするとほぼ黒潰れするので、実用域で-2.3～+2.3の間でおおよそは露出補正を行う

しかしデジタルカメラの場合、シャドー側に強く、ハイライトは弱い、ダイナミックレンジは広がったけど、それは主にシャドー部が大きく広がった為に、白は+1.5、黒は-3.5、マイナス側におおよそ1EVシフトされる(これも同じく実用域として～-3～+1くらいが望ましい)。

そしてAFロック時のAE-Lと測距点露出の関連付けをオンにしていると(シャッターを半押しにしている限り)測距している測距点に加え隣り合った測距点の範囲で露出が決定される。だからこれを分割測光だと思ってはいけない。スポット測光に近い、Canonの部分測光が測距点に連動していると思って頂くと判り易い。

Pentaxは当初、この設定でも測距点を中心に計測しているが、それ以外の部分も考慮して露出が決定されていて、測距点を重点に計算するが、構図全体の分割測光であると言っていたが、しつこく追及したところ(非公式ではあるが)隣り合った測距点までの範囲の部分測光に限りなく近い事を認めている。

だから隣り合った測距点から大きく外れている場所に反射率が無茶苦茶高い、無茶苦茶低いものがあってもほぼ無視される。そして黒は-3.5(実用は-3)、白は+1.5(実用は+1)、これを基準に操作すればさほどの失敗はない。K-5系で測距点連動で露出を決定しているのに露出で失敗する人はこの露出傾向を理解せねばならない。

ここでさらに間違っちゃいけないのは色だけで判断しちゃ駄目。K-3はRGB測光で「色でも」判断する。そう、「色で判断するのでなく、色でも判断する」、が正しく、K-5でも色に加えて「明るいか暗いか」で露出補正値を決めなくちゃならない。

同じ黒でも日向にある反射している黒と、日陰にありドンヨリした黒とでは露出補正値は丸で違う。だから「測距点に黒があるから-3EVだ」とすると大ポカの可能性が大きく増す。

本人がその黒をどう表現したいか、物としてしっかりとディテールを出したいのなら明るい黒を表現せねばならず、そうなると-2～-1.5EVが相応しい。反対に外側のディテールだけ見えていて大部分は黒く潰れても構わないと判断したら-3EVで良くなる。

※その黒を構図全体でどの程度の濃度にしたいか、これも考慮せねばならない

但し、その狭い測光範囲に輝度差のある風景があったら結局はオーバーになる率が高い。言い換えると測距点連動の部分測光範囲内、だから300万画素くらいの中で露出が暴れる分割測光が施されるのだ。

ドピーカン、逆光時の日向に車が止まっており、ボンネットは眩しく反射している。そこに黒ニャン、ブラッキーがいる。ブラッキーは太陽を背にしているので正面は陰で暗い。さて、そんな時どうする？。

普通は明るいと暗いで相殺されるから露出補正せずとも適正になる、もしくはボンネットの反射の方が強いだろうからそれに露出が引っ張られる、ブラッキーが潰れるのを嫌いプラスに補正するのではなかろうか？。

ところがK-5は馬鹿だから部分的な測光域でもどうやらハイライト部分は無視しちゃう。結果、ブラッキーが大きな鼠になり、ボンネットが白飛びする写真が出てきちゃう。プラス補正したらもう大変、RAWでも救えない。

K-5系の場合、この手の輝度差の激しい風景に出会い、露出に迷ったらマイナス補正、これが正しい。Sonyのセンサーはシャドーに強いので、低感度で撮影してればデフォルト像で暗く潰れてしまっても、RAWで確実に救えるからだ。

ところがだ！。先に部分測光ではなく、正しくは測距点中心の300万画素くらいの範囲をスポット測光でもなく、重点測光でもなく、分割測光している点。その部分が輝度差がさほど激しくなかった場合、複雑なアルゴリズムの分割測光が働くので、反対に露出補正し過ぎちゃう失敗もある。

暗がりなんて特にそうなる。シャドー部が潰れたら幾らSonyのセンサーでもそれを起こそうすると強いノイズが出る。だからISO3200辺りから黒は-3(実用域で-2.5)、白は+1.5(実用域では+1)、プラス側に半段シフトさせた方が望ましい。

当然、風景によっては肉眼で見るよりも明るく写ってしまう。分割測光だからどう転ぶかが判らないのだ。あれっ？、これだったらISO3200じゃなくてもISO1600でも撮れたぞ、と後悔する時もある。だからそういう風景では感度が上がっても黒が潰れないように明るく撮影した1枚と、黒が潰れても良いから感度をなるべく下げた1枚を撮るべきだろう。

今回のK-5IIsを利用した暗がりでの超高感度域でのテスト撮影は面倒だったので-1EV～-1.7EVでしか撮影しなかったが、どの補正値でもおおよそ0.7EV明るく写っていた(これはK-5と同じ傾向だ)。イコール、ISO25600で撮影していたらISO16000、ISO12800ならばISO8000で写せた事になる。

ならばAEBで+-0.7EV～1EVで3枚撮れば済む・・・、と思っちゃ駄目。暗い場所では感度を下げる事を目的とした露出調節をしたいのだから、ISO AUTOで撮影していると露出そのものは3枚のうち1枚は意図したものが出てくるが、ISO感度が下がる保証はどこにもない。だから面倒でもISO固定で25600で撮ったら次に16000でさらに-0.7EV補正して撮るしか術はない。

結果、実を言うと、輝度差の少ない風景、特に廃虚の屋内と言った暗がりでの撮影は分割測光そのものを使わない。中央重点測光に切り替えれば失敗はない。廃虚屋内の雰囲気を出すのだったら中央重点測光で-1～-1.5EVで問題ない露出になってくれる(風景によってAEロックが必要な時もある)。

だからこのアホな分割測光の傾向を知ってから、特に廃虚では分割測光は使わず、中央重点測光に切り替えてカメラを構えるようにしている。ここ1年くらいは普段の撮影でも中央重点測光のままだったりもする。

結局は、余程の輝度差がない限り、中央重点測光でも何とかなっちゃったりするが、上述した露出補正値はあくまでも測距点連動で分割測光を使った時のもので、中央重点測光だと、また値は変わってくる。これを誤るとこれまた失敗する。

カメラとは操作にせよ露出特性にせよ慣れちゃえばどうにでもなる。馬鹿露出のK-5でも上の通り行えば大きな失敗はないし、意図しない露出になっても多くはRAW現像で救われる。しかし、マイナーチェンジ版とは言え、K-5の後継機種であるK-5IIs、そしてK-5II、直さねばならないところを一切てこ入れしなかった。前モデルの欠点を引きずっちゃいけない。

完全に修正するのは無理があるのは判る。D7000でも同様なのだから、恐らく問題はセンサーと言うハードウェアにも及んでいるだろうからだ。でも多少は努力しろよと言いたくなってしまう。K-3の開発が間に合わなかったから、AF回りとローパスフィルターを取ったカメラでお茶を濁そう、そんな魂胆が見え見えのカメラに見えてきちゃう。

そんな訳で「K-5IIsを買っちゃう指数」はかなり下がってしまった。暗所AFだけを考えるとK-5II。K-5IIは順調に値が下がっている。5万を切ったら2台のうち1台はK-5IIに買い替えても良いかな？、と考えている。

でもこれはK-3をいつかは買うだろう、その前提の話。K-3にさほど魅力を感じられなかったら(K-3をスルーするのなら)、やっぱりK-5IIよりもK-5IIsが良いのだろうな。すでにK-3のユーザーになった方には申し訳ないが、K-3ってかつてのK-7の香りがプンプンするのだった。

勿論、K-5II系から全てが進化しているのは理解出来る。海外からの等倍でチェック出来るサンプル写真を見ていても納得する画質になっている。でも2400万画素の弊害も結構多い気がしちゃう。

K-3は発売したばかり。K-5だって発売後1年で買った。来年秋にはK-3も十分にお買い得カメラになるだろうから、それまではK-5IIs、K-5IIも候補にじっくり次期主力カメラを考えたいと思う。ちなみに連れはK-5で十分、あと3年は使えると言っている(笑)。つまり、K-3の次の機種を狙っている事になる(135カメラでなく、K-3の後継機種)

写真はNHKのブラタモリ、西新宿の回でタモリが見た風景。かつての十二社池(じゅうにそういけ)のほとり。撮影している場所から5メートルも下がれば1968年まではそこに大きな池があった。

ここはその回が放映されてすぐに訪れ、それから新宿へ出掛ける度に訪れているから何度この風景を写している事か？。また十二社周辺は狭い路地ばかりで、さらにニャンコに必ず出逢える。全く飽きる事無く、昭和好きにはたまらん町だ。